domingo, 12 de junio de 2016

Estas son todas las versiones de Android

 Apple Pie (2008)

  La primera versión del sistema operativo de Google fue lanzada en 2008. Entonces, los dispositivos eran muy distintos de los actuales: el sistema operativo apenas era conocido y las aplicaciones que podía utilizar eran simples utilidades (correo electrónico, teléfono, etc.).


 Banana Bread (2009)

  Considerada una simple actualización de Apple Pie, corrigió algunos fallos existentes en ella y añadió algunas funciones.






 Cupcake (2009)

  Otra actualización de las anteriores. Lanzada tan sólo unos meses después, incluyó bastantes mejoras con respecto a ellas.



Donut (2009)

  Esta versión, lanzada en 2009, supuso un gran salto respecto de las anteriores. Introdujo algunas novedades como la función de reconocer la voz humana y la compatibilidad con cámaras de mayores resoluciones.


 Eclair (2009)

La quinta versión del sistema operativo empezó a tomar la forma de las actuales. En ella, se incluyeron diversas novedades, como por ejemplo, la aparición de la barra de búsqueda de Google en el escritorio.


 Froyo (2010)


A partir de Froyo, el sistema operativo empezaba a tener la relevancia que tiene actualmente. Fue la versiónnativa de móviles que dejaron huella y fueron muy utilizados, como el conocidísimo Samsung Galaxy Mini. Con ella, la velocidad, la memoria y el rendimiento mejoraron y los dispositivos se hicieron compatibles con Adobe Flash.





 Gingerbread (2010)


Similar a Froyo, se lanzó a finales de 2010, incluyendo algunas mejoras, aunque en diseño era prácticamente igual. A partir de Gingerbread, los dispositivos eran compatibles con la tecnología NFC.


 Honeycomb (2011)


Esta curiosa versión, lanzada un año después, no estuvo disponible para ningún teléfono, ya que sólo fue lanzada para tablets. Fue la primera y única diseñada expresamente para ellos.






Ice Cream Sandwich (2011)

El salto a Ice Cream Sandwich es uno de los mayores existentes entre versiones. Aunque incorporó muchas mejoras, la principal fue un rediseño y una modernización completa de la interfaz, haciendo que pudiese competir con su gran rival IOS.


Jelly Bean (2012)


Lanzada en verano de 2012, esta versión supuso ligeras mejoras respecto de Ice Cream Sandwich. Con la moderna interfaz que introdujo, Jelly Bean añadió algunas características como unas transiciones entre ventanas más fluidas y cómodas. Fue también cuando Market se convirtió en la actual Google Play.


KitKat (2013)


Al año siguiente, se lanzó KitKat, la primera versión que llevaba un nombre comercial. Esta versión corrigió errores y añadió bastantes funcionalidades, algunas de ellas visuales; como el hecho de que se mostraran los caracteres más finos, por ejemplo.


Lollipop (2014)


Probablemente, el salto de KitKat a Lollipop es el mayor que se haya producido en toda la historia del sistema operativo. Una interfaz completamente moderna y que pueda competir con IOS: Material Design, un giro de 180º en la filosofía del sistema operativo y la compatibilidad de procesadores de 64 bits, que utilizan actualmente la mayoría de teléfonos.


Marshmallow (2015)

Esta versión, lanzada hace medio año, ha incorporado ciertas novedades. Una mejor gestión de los recursos, un consumo de batería más eficiente y la posibilidad de activar y desactivar los permisos de los que disponen las aplicaciones a gusto del usuario.

Como nacieron mis superhéroes favoritos!

¿Como nacio el Capitan America? 

El Capitán América es uno de los personajes más emblemáticos de la factoría de cómics Marvel, y uno de los que siempre ha representado el espíritu norteamericano frente a la adversidad (aunque, al igual que todos los superhéroes de cómic, su evolución a lo largo de su dilatada historia le ha llevado por muchos derroteros diferentes, enfrentándose no sólo a las amenazas contra su país sino a las de todo el mundo… e incluso más allá del espacio). El próximo estreno de la película inspirada en sus aventuras lo pondrá todavía más en el ojo del huracán. 

El “Capi”, nombre con el que se conoce “familiarmente” entre los aficionados al cómic a este personaje, nació en marzo de 1941, en las páginas que llevaban su nombre (Captain America Comics). Sus creadores fueron Joe 
Simon
 y Jack Kirby, dos pesos pesados de Marvel y del mundo de la historieta a nivel internacional.
 


















¿Como nació Supermán


Fue creado por Joe Shuster y Jerry Siegel (Judios), la primera aparicion deSuperman fue en la revista de DC COMICS, el 8 de Junio de 1938. Fue el PRIMER superheroe de la historia, es decir, con habilidades sobrehumanas, con superpoderes, con el tiempo se convirtio en uno de los comics de superheroes mas populares del mundo. 















¿Como nació Spiderman? 

El creador tambien es Stan Lee, pero el diseño artístico lo hizo Steve Ditko, ambos son participes del nacimiento de Spiderman, A Stan Lee se le ocurrio el concepto de un hombre con habilidades de Araña y Ditko lo diseño tal y como lo conocemos.A Stan siempre se le ocurrian personajes durante la madrugada y spiderman fue uno de estos. 
















¿Como nacio Iron Man? 

Iron Man, también fue Stan Lee, es increible lo que puede ganar con tan solo usar su creatividad.... Fue en Marzo de 1963, en el numero 29 de la revista Tales of Suspense , cuando aparecio un personaje de hierro, un superheroe que escondia un alma atormentada,un galan, millonario y amanta de la propia vida. 

La primera vez de Iron Man... Que feo! 

 

¿Como nació el Increible Hulk? 

La verdad Hulk, tiene muchos creadores, paso por varias personas que le hicieron cambios, pero el mas conocido y resaltante es Stan Lee, el explica que el color verde fue simplemente una sugerencia del técnico de la imprenta, jaja osea el creador es el que iba a imprimir la imagen de Hulk, interesante. 


El Internet hoy en dia!

Hoy en día es difícil -casi imposible- imaginar nuestras vidas sin Internet, pero lo cierto es que en cuestiones de tiempo, hace prácticamente nada, no contábamos con este recurso tecnológico. ¿Qué ocurrió que se convirtió en algo tan indispensable?


Tenemos la certeza de que mientras mejor conocemos nuestro pasado, mejor entenderemos el futuro, por ello te traemos un recuento histórico con algunos datos relevantes sobre la historia de Internet.
• Los inicios de Internet nos remontan a los años 60. En plena guerra fría, Estados Unidos crea una red exclusivamente militar, con el objetivo de que, en el hipotético caso de un ataque ruso, se pudiera tener acceso a la información militar desde cualquier punto del país.
• Este red se creó en 1969 y se llamó ARPANET. En principio, la red contaba con 4 ordenadores distribuidos entre distintas universidades del país. Dos años después, ya contaba con unos 40 ordenadores conectados. Tanto fue el crecimiento de la red que su sistema de comunicación se quedó obsoleto.
• Entonces dos investigadores crearon el Protocolo TCP/IP, que se convirtió en el estándar de comunicaciones dentro de las redes informáticas (actualmente seguimos utilizando dicho protocolo).
• ARPANET siguió creciendo y abriéndose al mundo, y cualquier persona con fines académicos o de investigación podía tener acceso a la red. Las funciones militares se desligaron de ARPANET y fueron a parar a MILNET, una nueva red creada por los Estados Unidos.
• La NSF (National Science Fundation) crea su propia red informática llamada NSFNET, que más tarde absorbe a ARPANET, creando así una gran red con propósitos científicos y académicos. El desarrollo de las redes fue abismal, y se crean nuevas redes de libre acceso que más tarde se unen a NSFNET, formando el embrión de lo que hoy conocemos como INTERNET.
• En 1985 la Internet ya era una tecnología establecida, aunque conocida por unos pocos. El autor William Gibson hizo una revelación: el término “ciberespacio”. En ese tiempo la red era básicamente textual, así que el autor se baso en los videojuegos. Con el tiempo la palabra “ciberespacio” terminó por ser sinónimo de Internet.
• El desarrollo de NSFNET fue tal que hacia el año 1990 ya contaba con alrededor de 100.000 servidores.
• En el Centro Europeo de Investigaciones Nucleares (CERN), Tim Berners Lee dirigía la búsqueda de un sistema de almacenamiento y recuperación de datos. Berners Lee retomó la idea de Ted Nelson (un proyecto llamado “Xanadú” ) de usar hipervínculos. Robert Caillau quien cooperó con el proyecto, cuanta que en 1990 deciden ponerle un nombre al sistema y lo llamaron World Wide Web (WWW) o telaraña mundial.
• La nueva formula permitía vincular información en forma lógica y a través de las redes. El contenido se programaba en un lenguaje de hipertexto con “etiquetas” que asignaban una función a cada parte del contenido. Luego, un programa de computación, un intérprete, eran capaz de leer esas etiquetas para desplegar la información. Ese interprete sería conocido como “navegador” o “browser”.
• En 1993 Marc Andreesen produjo la primera versión del navegador “Mosaic”, que permitió acceder con mayor naturalidad a la WWW. La interfaz gráfica iba más allá de lo previsto y la facilidad con la que podía manejarse el programa abría la red a los legos. Poco después Andreesen encabezó la creación del programa Netscape.
• A partir de entonces Internet comenzó a crecer más rápido que otro medio de comunicación, convirtiéndose en lo que hoy todos conocemos.
• La celebración del día de Internet en su primera edición tuvo lugar el 25 de octubre de 2005. En esa fecha, se llevaron a cabo más de 400 eventos en más de 8.000 emplazamientos. Más de 200 entidades públicas y privadas suscribieron la Declaración de Principios para construir la Sociedad de la Información, en representación de más de un millón de ciudadanos.
• En noviembre de 2005, la II Cumbre Mundial de la Sociedad de la Información celebrada en Túnez, aprobó proponer a la Asamblea General de Naciones Unidas la designación del 17 de mayo como Día Mundial de las Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información.

¿Que piensas sobre el suero de la verdad?

El suero de la verdad, conocido científicamente como Tiopentato de sodio, era utilizado como un anestésico a principios de siglo, eso hasta que se descubrió que también tenía otro uso: Hacer que las personas dieran respuestas ciertas, sin lugar a mentiras o inhibiciones.


Si bien su efectividad no ha sido comprobada al 100%, el suero de la verdad si ha sido utilizado en investigaciones policiales y con prisioneros de guerra, pero no se le considera infalible ni confiable.

El Tiopentato de sodio nació como un anestésico que, si bien lograba calmar en algo el dolor, no dejaba inconsciente a las personas. Al quedar en un estado de semi conciencia, los médicos se dieron cuenta que daban respuestas inmediatas y sin censura a una serie de preguntas.
Justamente, lo que hace esta droga es remover las inhibiciones y paredes que todos levantamos de forma casi inconsciente. Los siquiatras lo usaron en soldados que volvían traumatizados de la guerra, pero tenían miedo de contar sus experiencias. Así, obtenían la información necesaria para ayudarles.
La voz salió de los consultorios médicos y llegó a los detectives, que vieron en el Tiopentato de sodio un remedio mágico para conseguir confesiones criminales. Incluso, algunos gobiernos lo utilizaron para averiguar secretos en prisioneros de guerra.
Pese a su uso, el suero de la verdad nunca fue considerado como una prueba legal. Las confesiones obtenidas no podían utilizarse como pruebas, pero sí eran útiles para ayudar a las investigaciones.
¿Funciona realmente el suero de la verdad?
La respuesta es si y no. Al eliminar las inhibiciones, la persona comienza a relatar una cantidad impresionante de hechos. Pero muchos de ellos son salidos de la fantasía que puede provocar un barbitúrico, por lo que es difícil extraer que secciones son ciertas o cuales corresponden a delirios.
Si alguien se niega a decir algo, es mucho más probable sacarle la verdad cuando está bajo el efecto del Tiopentato de sodio, pero también que exagere hechos o, simplemente, construya una historia ficticia.

Los Cazafantasmas

Ghostbusters, en español Los Cazafantasmas, el clásico estadounidense de 1984, está cumpliendo 32 años.  Producida y dirigida por Ivan Reitman, fue protagonizada por Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis, Rick Moranis, Annie Potts, William Atherton y Ernie Hudson. La película fue un éxito de taquilla y se registró como la comedia más taquillera de la década.Hoy para recordarla te traemos algunos datos que quizás no conocías sobre esta comedia de ciencia ficción.
Su inolvidable banda sonora fue compuesta por Elmer Bernstein.
La canción Ghostbusters de Ray Parker Jr., ganó el premio BAFTA 1985 a la mejor canción original.
En el set, el actor Dan Aykroyd se refirió a “pegajoso” como el fantasma de John Belushi.
En el guion original habían 3 personajes principales: John Belushi, Dan Aykroyd y Eddie Murphy y en vez de usar armas contra los fantasmas iban a usar varitas.
“Pegajoso” se iba a llamar “Onionhead”.
Harold Ramis no quería actuar en la película, sino solo escribir el guion. Al final decidió interpretar al Dr. Egon Spengler porque pensaba que era el que mejor podría interpretarla.

Hasta el lanzamiento de ‘Home Alone’ en 1990, ‘Ghost Busters’ era la comedia con mayor recaudación en la historia.
La estación de bomberos que se ve en la película, en realidad eran dos diferentes estaciones de bomberos ubicadas en ciudades distintas. La parte exterior pertenece a una estación en Nueva York y el interior a una estación de Los Angeles, utilizada por directores en varias ocasiones.
John Belushi iba a interpretar originalmente a Peter Venkman.
Los terroríficos perros que cobraron vida llamados Zuul y Vinz Clortho, eran en realidad diseños de estatuas que se ubican en una iglesia de Filadelfia.
John Candy dejo el proyecto porque sus ideas fueron rechazadas.
Michael Keaton rechazó los papeles del Dr. Peter Venkman y del Dr. Egon Spengler.
La voz del demonio Zuul, fue interpretada por el director Ivan Reitman.
Christopher Walken, John Lithgow, Christopher Lloyd y Jeff Goldblum fueron considerados para el papel del Dr. Egon Spengler.
En esta película debutó en el cine el presentador de televisión Larry King.
Dan Aykroyd tenía un título al principio para la película: “Ghost Smashers’.
El director Ivan Reitman tuvo la idea de las luces detrás de la puerta de la película ‘Close Encounters of the Third Kind’.
El el 15 de julio de 2016 se estrenará un reboot del filme, dirigido por Paul Feig y escrito por Kate Dippold, y en este caso estará encabezado por un casting principalmente femenino, donde destacan Melissa McCarthy, Kristen Wiig, Kate McKinnon y Leslie Jones.

sábado, 11 de junio de 2016

Trunks del Futuro en Dragon Ball Super

Recientemente, compartimos un anuncio oficial hecho por el mismísimo Akira Toriyama; en él, se confirmaba la presencia de Trunks del Futuro en la serie regular de Dragon Ball Super, estimándose su primera aparición para principios de junio de 2016. 


El anuncio causó furor en todo el mundo. Uno de los personajes más populares y queridos de toda la franquicia retornando. ¿A quién no le emocionaría? Además, las continuas quejas por la mala animación y la falta de argumento, cesaron. Esto último, debido a la muy buena Saga del Universo 6, el Torneo de Champa y Bills.

La suma de todos estos factores, nos da un resultado postivo, deparándonos un prometedor "futuro" para Dragon Ball; y esto, los productores de la serie lo saben muy bien. 
En consecuencia, tratarán de sacar el mayor partido a los productos relacionados. Como en este caso, anunciando la secuela de Dragon Ball Xenoverse
Sí, como lo escuchaste... Ya no es una teoría creada por fans, ni tampoco un proyecto a futuro, limitado por qué tan bien le vaya a la serie; es un hecho: ¡Trunks del futuro vuelve!
Uno de los personajes más icónicos y populares en la historia será reintroducido en el próximo arco de Dragon Ball Super. Esto fue anunciado en la página oficial de Toei animation, en la que el mismísimo Akira Toriyama, hace mención de ello.



Estas son las palabras de Toriyama: "Próximamente en Dragon Ball SuperTrunks adulto será introducido en su primera aparición después de un largo tiempo sin verlo.
Creé esta historia basándome en una sugerencia hecha por el departamento editorial. Como en la última ocasión, escribí el plot completo, y luego los guionistas quebraron la historia en episodios, expandiendo ciertas cosas y haciendo ciertos cambios; agregando detalles necesarios.

En la historia, a pesar de que Trunks se hizo realmente fuerte, apenas puede escapar con vida de los eventos futuros… ¿Y quién es este enemigo, que incluso pudo derrotar a Trunks? "Black Goku" (Bueno, puedes imaginar su identidad e intenciones basándote en su nombre).
Esto, dará comienzo a una batalla que excede tiempo y espacio, e involucra a los dioses de la destrucción, a losKaioshin, e incluso a Omni-king… Muchos misterios, serán revelados.".

lunes, 6 de junio de 2016

Nueva Teoria sobre Jumanji

Jumanji es una película de fantasía: es mejor darnos cuenta que todo puede suceder en ella. Desde el momento en que un juego de mesa amenaza la vida de los protagonistas sabemos que no hay límites de imaginación. Sin embargo, hay cosas que escapan a nuestro conocimiento, pero por suerte hay fanáticos en la web pensando posibles teorías que nos hacen reflexionar. 


Van Pelt

Como sabemos, el cazador se originó en el siglo XIX, dado que su ropa y armamento provienen de esa época. Dentro del juego la gente igual envejece, como demuestra Alan (Robin Williams) cuando queda atrapado en él. Sin embargo, Van Pelt permanece igual en el correr del tiempo.
Otro dato es que Van Pelt es interpretado por Jonathan Hyde, el mismo actor que interpreta al padre de Alan. Es decir, las dos personas a quien más teme el protagonista son interpretadas por el mismo actor, lo que lleva a pensar que Van Pelt es parte del subconsciente de Alan.

Las Plantas

El problema es que Van Pelt llega al mundo real y se enfrenta al resto de los personajes, entonces, ¿cómo logró salir de la mente del protagonista? El cazador no aparece hasta que las plantas llenan la mansión, momento en que Alan menciona haber visto cosas horribles en Jumanji. Es aquí cuando la teoría se pone un poco extraña y sugiere que las plantas probablemente crearon a Van Pelt. Así como un juego de mesa puede manifestar seres poco comunes, las plantas también pueden hacerlo con las pesadillas de las personas.

Claro que podemos pensar que Van Pelt es simplemente la representación de los miedos de Alan y nada más. Lo asusta tanto su propio padre que lo imagina como un cazador que lo presiona constantemente. Incluso sus pequeños amigos son imaginarios, dado que siempre le costó relacionarse con otros. El juego lo lleva a madurar y terminar con los miedos que lo acechan.